Cloonee: Debütalbum „Are You Still You?“ mit Yandel ist da

Am 6. Oktober 2026 ist „Are You Still You?“ erschienen, das Debütalbum von Cloonee. Es hat 16 Tracks und gut 47 Minuten Laufzeit und kommt über Good Music For Bad People und Cloonees eigenes Label Hellbent Records. Die Gästeliste liest sich wie ein Querschnitt durch das heutige Tech-House-Establishment: Chris Lake, Prospa, Joseph Capriati, TocaDisco, Chris Lorenzo. Der interessanteste Name steht aber auf Track 13: Yandel, eine Hälfte des puerto-ricanischen Reggaeton-Duos Wisin & Yandel.

Genau dieser Track, „Movimiento“ mit Yandel und ATLAC, zieht gerade in den Charts an. In den Beatport-Tech-House-Charts stand die Extended-Fassung am 7. Oktober auf Platz 14. Der Original Mix vom 23. September lag zur selben Zeit auf Platz 80. Die Extended-Fassung erschien am 29. September als eigenes Release. Das ist also kein Sprung von 80 auf 14, sondern zwei Versionen desselben Songs, und die für DJs gedachte Extended-Fassung hat den Original Mix überholt. Wer sich über solche Doppeleinträge wundert, findet die Erklärung im Artikel über Extended Mix, Original Mix und Radio Edit.

Was ist „Movimiento“ von Cloonee und Yandel?

„Movimiento“ greift auf „Sexy Movimiento“ zurück, einen Wisin-&-Yandel-Hit von 2007. Der Song erschien im August 2007 als Single aus dem Album „Wisin vs. Yandel: Los Extraterrestres“ und stand im Januar 2008 auf Platz eins der Billboard Hot Latin Tracks. In Lateinamerika und den Latino-Communitys der USA kennt ihn eine ganze Generation, ähnlich wie ein deutsches Clubpublikum die großen Trance-Hymnen der Neunziger kennt.

Cloonee und ATLAC bauen daraus keinen Remix im klassischen Sinn. Sie setzen das Original auf ein Tech-House-Fundament: eine trockene, durchgehende Kick, ein rollender Bass und Percussion, die den Groove des Originals aufnimmt. Die Wiedererkennung übernimmt das Vocal. Musikmagazine berichten, dass der Track schon Monate vor dem Release fester Bestandteil von Cloonees Sets war, unter anderem bei Hellbent-Abenden im Club Space in Miami, im Brooklyn Navy Terminal in New York und bei seinen Auftritten im Red Rocks Amphitheatre in Colorado. Das ist der übliche Weg großer Clubtracks: Erst testet der DJ den Track monatelang als ID im Set, dann erscheint er offiziell. Wie das funktioniert und warum es selten schadet, steht im Text über Tracks vor dem Release.

Wie passen Reggaeton und Tech House zusammen?

Auf dem Papier passen sie nicht zusammen. Reggaeton baut auf dem Dembow-Rhythmus auf, einem gebrochenen, synkopierten Muster bei meist 90 bis 100 BPM. Tech House liegt bei 124 bis 128 BPM und lebt von der geraden Bassdrum auf jeder Zählzeit. Wer beides verbinden will, muss eine Seite verbiegen. Meist bleibt die Kick gerade, und die Dembow-Figur wandert als Akzent in Snare, Rim oder Percussion. Das Vocal wird dafür neu ins Tempo gebracht.

Neu ist die Nähe trotzdem nicht. Latin-Percussion gehört zum House, seit New Yorker Produzenten wie Masters at Work in den Neunzigern Salsa-, Latin-Jazz- und Afro-Cuban-Elemente in den Clubsound holten. Neu ist, woher die Zitate heute kommen. Früher waren es Congas, Timbales und Pianofiguren. Heute sind es die Hits des Latin-Pop, die ein großer Teil des US-Publikums mitsingen kann. Ein Tech-House-Track mit einem Reggaeton-Refrain spielt im Club dieselbe Rolle, die früher der Drop übernahm: Der Raum erkennt den Song, bevor der Refrain einsetzt.

Warum ein Reggaeton-Sample gerade jetzt im Tech House funktioniert

Der Erfolg von „Movimiento“ hat mit dem Markt zu tun, nicht nur mit dem Sound. Tech House ist in den letzten Jahren vor allem in den USA gewachsen. Dort stehen heute Amphitheater, Stadien und Großclubs wie das Club Space in Miami voller Leute, die mit Hip-Hop und Latin-Pop aufgewachsen sind und nicht mit britischer Clubmusik. Cloonee, ein Brite, der in Los Angeles lebt und 2022 sein Label Hellbent gegründet hat, ist eines der deutlichsten Beispiele für diesen Wandel. Auf dj-index steht er mit rund 13,4 Millionen monatlichen Spotify-Hörern auf Platz drei der Tech-House-Szene, hinter HUGEL und FISHER.

HUGEL zeigt dieselbe Richtung von der anderen Seite. Der französische Produzent ist vor allem für Edits bekannter Latin- und Afro-Vocals bekannt. Wer heute oben in den Tech-House-Charts steht, arbeitet oft mit Stimmen, die das Publikum schon kennt. Das Genre hat gelernt, dass ein bekanntes Zitat auf großen Bühnen mehr bewegt als eine anonyme Vocal-Schleife.

Warum Yandel auf dem Track wichtig ist

Für DJs steckt in „Movimiento“ noch eine zweite Geschichte. Reggaeton-Klassiker als Tech-House-Edit gibt es zu Tausenden: auf SoundCloud, als Gratis-Download, als Bootleg auf dem USB-Stick. Fast keiner davon kann offiziell erscheinen, weil die Rechte am Original nicht geklärt sind. Hier ist der Originalkünstler selbst Hauptinterpret, und die Single kam über Universal Music Latino. Damit ist aus einem Bootleg-Konzept ein lizenziertes Release mit Chartwertung geworden. Was ein solches Sample rechtlich voraussetzt, beschreibt der Artikel über Sampling und Urheberrecht in Deutschland.

Für Produzenten heißt das: Eine Idee wie „Movimiento“ ist nicht schwer zu bauen. Schwer ist die Freigabe. Ohne sie bleibt der Track im eigenen Set oder auf SoundCloud, wo Content-ID-Systeme ihn früher oder später finden.

Was das Album über die Richtung im Tech House sagt

„Are You Still You?“ ist kein reines Latin-Album. Neben „Movimiento“ stehen „Paradise“ mit Chris Lake, die Kollaboration „Good Girl“ mit Prospa und Tristan Henry und eine Zusammenarbeit mit dem Italiener Joseph Capriati, der eher aus dem Techno kommt. Cloonee selbst beschreibt das Album als Sammlung aller Phasen seiner bisherigen Arbeit, vom frühen Sound bis zu dem, was als Nächstes kommt. Das ist ungewöhnlich in einem Genre, das fast ausschließlich in Singles und EPs denkt.

Für das Clubpublikum in Deutschland, Österreich und der Schweiz bleibt die Latin-Welle vorerst ein Import. Hiesige Tech-House-Floors laufen stärker auf trockene, minimalistische Grooves als auf Mitsing-Momente. Wenn ein Reggaeton-Zitat aber in den Beatport-Top-20 landet, wandert es erfahrungsgemäß in die Playlists der DJs, die diese Charts als Einkaufsliste nutzen. Ob „Movimiento“ hier mehr wird als ein Peak-Time-Moment auf Festivalbühnen, zeigt sich in den nächsten Wochen.